Autor: CM

„Paul‘s Boutique“ ist eine Ausstellungsreihe in Zusammenarbeit zwischen dem Künstler Paul Glaw und der Galerie Oel-Früh. Das Ausstellungskonzept basiert auf der Idee, eine Reihe von unterschiedlichen jungen Künstler*innen die Möglichkeit zu bieten, ihre Arbeiten einem breiten Publikum auch außerhalb des Hochschulkontextes zugänglich zu machen. Da…

Aleen Solari (*1980, lebt und arbeitet in Hamburg) verwendet für ihre raumgreifenden Installationen LED-Lichterketten mit Farbverlauf und Glitzer oder Fototapeten von Südseeinseln. Hinzu kommen Keramiken in pastellblau, -rosa oder -gelb, die Solari gewollt dilettantisch mit ungeübten Händen formt. Es entstehen karikaturartige Darstellungen von Gebrauchsgegenständenwie Lampenhalterungen…

Ingo Gerken (*1971 in Lippetal, lebt und arbeitet in Berlin) aktiviert kunsthistorische Kontexte und transformiert sie in räumlich-skulpturale Zustände. Im Spannungsfeld von Referenz und Relevanz, Situation und Subversion untersucht er die Durchlässigkeit gedachter und realer Räume, ihre Konstruktion, ihre Flexibilität und ihr Gewicht. Seine Interventionen,…

Ellen Akimoto I Jennifer Bannert I Viola Bittl I Johannes Daniel I Matthias Esch I Pius Fox I Paul Glaw I Lukas Glinkowski I Sebastian Gögel I Kolja Gollub I Dana Greiner I Orsi Horvath I Aneta Kajzer I Valerie von Könemann I Jil Lahr…

Christian Holze (*1988 lebt und arbeitet in Leipzig und Hamburg) Der Borghesische Fechter gilt als meist kopiertes Werk der antiken Kunst und stellt bis heute einen normgebenden Höhepunkt dieser dar. Die ca. 100 v. Chr. geschaffene Plastik diente, neben den zahlreichen Kopien dieses Werkes, auch malerischen und…

Lila-Zoé Krauß (*1994 Alice Springs, AU, lebt und arbeitet in Hamburg) Unsound ist ein, von der Recherchegruppe AUDINT, geliehener Begriff, den sie benutzen um das Feld peripherer Schallwahrnehmung zu beschreiben. „Der Begriff bezieht sich nicht nur auf das, was Menschen nicht hören können, sondern auch auf…

In Ihren Arbeiten kombiniert von Könemann (*1989, lebt und arbeitet in Hamburg) Abstraktions- und Collagentechniken mit Stilmitteln aus sub- und popkulturellen Zeichensystemen. Ihr kreativer Prozess ist geprägt von persönlichen Erfahrungen, die sie in einem Archiv aus Zeichnungen sammelt, um sie später als abstrakte Codes in…

For Amanda Trygg’s (*1990 lives and works in Hamburg ) painting is seen and executed as its own way of thinking, where every formal choice build up the subject matter. Her practice has moved back and forth between abstraction and figuration, from color-field abstraction to post-card…

Poison Idea (Baldur Burwitz & Christof Zwiener): Die Besucher*innen können sich bei den Aktionen und Performances von Poison Idea nie wirklich sicher fühlen. Selbst Kurator*innen, Betreiber*innen oder Ausstellungsmacher*innen, die sich auf das Wagnis Posion Idea einlassen, sollten darauf gefasst sein, dass nicht immer alles nach…

Anna Leys Arbeiten zeigen alltägliche Objekte und Szenerien, die den meisten Rezipienten bekannt sind – Dalmatiner, Adiletten, Zapfsäulen. Doch fernab jeglicher fotorealistischen Exaktheit abstrahiert die Malerin die Bildfiguren und löst sie so aus ihrem eigentlichen, alltäglichen Kontext. Die Figur wird durch die Vereinfachung des Hintergrundes hervorgehoben.…

Seit 2014 versammelt die Affenfaust Galerie befreundete Galerien einmal jährlich in ihrem Räumen. Wir freuen uns auf die Galerien Feinkunst Krüger, Galerie Kai Erdmann, heliumcowboy, Galerie Oel-Früh, xpon-art, Oberfett, Evelyn Drewes I Galerie, sowie die Gudberg Nerger Gallery, die mit uns zusammen für »116 Jahre Kunst…

Paul Glaw (*1988 Halle, lebt und arbeitet in Hamburg) „In meiner künstlerischen Arbeit beschäftige ich mich mit der Identität meiner Generation. Ich wurde 1988 in Halle an der Saale geboren und ich bin mit den letzten Überresten des Sozialismus und dem damit einhergehendem ostdeutschen Idiom sozialisiert worden und…

Die Arbeiten von Christoph Wüstenhagen (*1979 in Staßfurt) und Daniel Hörner (*1978 in Stuttgart, leben und arbeiten in Hamburg) sind geprägt von einer fast zehnjährigen gemeinsamen Auseinandersetzung mit dem Thema der Malerei. Ein gemeinsames Atelier bildet die Grundlage für einen intensiven malerischen Diskurs. Dieser wird (momentan)…

Anna Neros (*1988 in Moskau, lebt und arbeitet in Frankfurt am Main) Werk handelt von unterschiedlichen Malmodi und den Möglichkeiten der Darstellung, Abbildung und Bildfindung. Sie bewegt sich zwischen strengen, formalen Formen und Setzungen und intuitiven, gestischen Momenten, wobei ihr Prozess immer aus einem Aufeinanderfolgen oder…

Verena Schöttmer (works and lives in Hamburg) is focused on installations, paintings and sculpture. In her work she brings together traditional craftsmanship and popular culture, weaving in social codes and quotes. Her sculptures, frequently seen as „couples“, concentrate on sociological processes connected to human relationships.…

Simone Lanzenstiel (*1970, lebt und arbeitet in München). Von den Bildern ausgehend entwirft Lanzenstil einen ‚Mal-Raum‘ und löst dabei die Malerei aus der Zweidimensionalität heraus. Neben Acryl- und Sprühfarben verwendet sie unterschiedliche Materialien wie Holzlatten, Plastikfolie, Fließ, Klebeband und Papiersäulen. Diese werden dadurch zu alternativen…

Im Rahmen des Jubiläums, 30 Jahre Künstlerhaus Wendenstraße, haben wir die Künstlergruppe Wuuul als ehemalige Wendenstraßler ins Oel-Früh Buero eingeladen, Ausstellung nur am Samstag, den 24. August 19-23h.

Ellen Akimotos (*1988 in Westlake Village, lebt und arbeitet in Leipzig) Szenarien spielen in fiktiven Räumen, die – teils der Phantasie, teils gefundenem Bildmaterial entsprungen – zwischen der zweiten und der dritten Dimension oszillieren. Nicht selten ist die Künstlerin selbst auf den Bildern wahrzunehmen. Allerdings…

Seit wir am Brandshof Platz gemacht haben für die legendären Kraniche (Club), waren wir ständig zu Gast. Jetzt gibt es wieder einen eigenen Ausstellungsraum samt Ateliers. Und wieder in Rothenburgsort. Genauer im Hinterhof der Marckmannstraße 32. Als das pralle Oel-Früh Programm nach sieben Jahren monatlicher…

Zu den Laserscan-Landschaftsaufnahmen der Künstler: „Was kann die Darstellung von Landschaft heute, in einer Zeit, in der der Zugang zum Bild dominiert wird durch das visuelle Überangebot des Internets, noch leisten? Wo die Abbildung jeder Landschaft nur einen Klick entfernt bereitsteht, wird um Aufmerksamkeit gerungen…

Jil Lahr (*1991, lebt und arbeitet in Hamburg)  schließt ihr Studium an der HFBK Hamburg in 2019 bei Prof. Anselm Reyle und Prof. Michael Diers mit dem Master of Fine Arts ab.

Galerie Oel-Früh zu Gast im Studio 45 Tag 1 Donnerstag, 25. Oktober 2018 19hHerbstlich WillkommenPataphysische Powerpoint Präsentationvon Dr. H. PfeiferTag 2Freitag, 26. Oktober 2018 18hKreativworkshop mit Supinice™geh an die Grenzen Deiner KreativitätTag 3Samstag, 27. Oktober 2018 15hDolce VitaKnusperia Supinice™Musik von Samuele Paletti

Wenngleich die Fotografie mehr als jedes andere Medium dem konkreten Gegenstand verbunden ist, handelt es sich bei Annika Hipplers Arbeiten eindeutig um rein abstrakte Fotografien, entstanden aus im Grunde unsichtbaren Elementen wie dem Licht, dem Wind und dem Wasser.

Ausstellung bis 24. November 2018 Hannes Uhlenhaut (*1985, lebt und arbeitet in Leipzig), seine keramische Arbeiten bilden ein Mashup aus verschiedensten Einflüssen, die den Künstler umtreiben, so treffen Anleihen aus biblischen Geschichten auf Comicfiguren, antike Darstellungen von Körperlichkeit auf Verweise aus Popkultur und Gaming. Jede geliehene…

6. Oktober 2018 15:00 -9:30hPark am Bullerdeich, Hamburg Zeitplan und Programm:15 – 16h Galia Kodsi16:30 – 17:30h Anna Nero18 – 19h Hannes Uhlenhaut19:30 – 20:30h Jil Lahr21 – 22h Anna Ley23:30 – 0:30h Baldur Burwitz1 – 2h Philipp Schewe2:30 – 3:30h Antje Sauer4 – 5h Valerie von Könnemann5:30 – 6:30h Felix Jung & Marc Einsiedel7…

Ingo Gerken (*1971 lebt und arbeitet in Berlin) greift in vorhandene Situationen ein, scheinbar minimal und oft am Ende doch maximal, entscheidend. Es kommt einfach nur weg was muss und hin was soll. Nichts mehr. Nichts weniger. Gerken ist unter den Künstlern ein Ökonom. Er legt…

Wolfgang Oelze(*1967 lebt und arbeitet in Hamburg) Oelzes  Fotografien und Videos, die auch gefundene Bilder und Filme oder spezielle Geschichten und Bildlegenden mit einbeziehen, zeigen leere Landschaften und Räume als diffuse Schauplätze ungeklärter Handlungen. Oft breitet sich Rauch in der Szenerie aus. Periphere Areale, im Zwischenbereich…

Olaf Bastigkeit I Quirin Bäumler I Matti Isan Blind I Birte Bosse I FH Breker I Astrid Busch I Tobias Dostal I Jay Gard I Björn Geipel I Ingo Gerken I Annika Hippler I Verena Issel I Valerie von Könemann I Jil Lahr I Anna Ley I Anna Nero I Lea Pagenkemper I Jörg Rode I Antje Sauer I Max Sudhues I Hannes Uhlenhaut I Christof Zwiener

Anna Neros Bilder sind wie ein souveräner Staat. Ein Staat, der seine betrachtenden Bürger mit geometrischer Disziplin, Objekttreue, zuweilen schlichtweg Gittern einfängt. Staatszitat aus Neros Meisterschülerprüfung an der Leipziger Hochschule für Grafik und Buchkunst 2017: „Ich mag Regeln.“

Für ihre Ausstellung „LOB DES LERNENS“ in der Galerie Oehl-Früh, deren Titel dem gleichnamigen Arbeitergedicht Bertolt Brechts entlehnt ist, formte Verena Issel Gipsteile von Soviet-Wandreliefs in Vladivostok ab und kombinierte diese mit mosaikhaften Versatzstücken, gefertigt aus kuschligem Schaumgummi, einem sehr zeitgenössischen und kurzlebigen Material.